Christiane Karg. Malcolm Martineau. XXXIII Lied. TZ

XXXIII Ciclo de Lied del CNDM y el Teatro de la Zarzuela
Músicas: AMY BEACH / CLAUDE DEBUSSY / ALBAN BERG / ARNOLD SCHOENBERG / GUSTAV MAHLER / ALMA MAHLER / RICHARD STRAUSS /
Intérpretes: CHRISTIANE KARG, soprano / MALCOLM MARTINEAU, piano
en el TEATRO de la ZARZUELA (SALA PRINCIPAL)
de MADRID

Transmitido por Radio Clásica de RNE
en fecha que la emisora anunciará oportunamente: www.rne.es/radio/radioclasica

2 octubre 2026: 19:30 horas

– La soprano alemana Christiane Karg y el pianista británico Malcolm Martineau inauguran el XXXIII Ciclo de Lied del CNDM y el Teatro de la Zarzuela, con un      programa en torno al Jugendstil y la Belle Époque, con obras de Amy Beach, Debussy, Berg, Schoenberg, Alma, Gustav Mahler y Richard Strauss
– El programa reúne distintas formas de entender el lied y la canción de cámara en un periodo marcado por la renovación estética, la búsqueda de nuevos lenguajes y el diálogo entre tradición y modernidad
– El XXXIII Ciclo de Lied del CNDM y el Teatro de la Zarzuela ofrecerá ocho recitales con destacados intérpretes del repertorio vocal de cámara

El XXXIII Ciclo de Lied del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y el Teatro de la Zarzuela inaugura su nueva programación con la soprano Christiane Karg y el pianista Malcolm Martineau, ofreciendo un recital dedicado a la efervescencia artística de las primeras décadas del siglo XX. La participación de ambos artistas inaugura la trigésimo tercera edición de un ciclo que, desde su creación, ha convertido el Teatro de la Zarzuela en uno de los escenarios de referencia en España para el repertorio del lied. El concierto tendrá lugar el próximo martes 6 de octubre, a las 19:30 horas, en el Teatro de la Zarzuela.

CHRISTIANE KARG INAUGURA EL CICLO DE LIED

Bajo el título “Jugendstil Lieder/Belle Époque”, los intérpretes proponen un recorrido por dos de los grandes ambientes culturales de la Europa de entresiglos. El programa reúne distintas formas de entender el lied y la canción de cámara en un periodo marcado por la renovación estética, la búsqueda de nuevos lenguajes y el diálogo entre tradición y modernidad. Desde la refinada sensualidad de la Belle Époque francesa hasta la transformación del lenguaje musical centroeuropeo, el recital pone en relación a compositores de muy distintas procedencias y sensibilidades.
La propuesta reúne así distintas voces de una misma época de profundas transformaciones culturales y estéticas, y permite descubrir cómo el lied y la canción de cámara se convirtieron en un espacio privilegiado para explorar nuevas relaciones entre poesía, expresión vocal y lenguaje musical.

ENTRE EL JUGENDSTIL Y LA BELLE ÉPOQUE

El programa se abre con Amy Beach, una de las compositoras estadounidenses más destacadas de su generación, de quien Karg y Martineau interpretarán sus “Four songs, op. 51”. La mirada se desplaza después hacia Francia con el segundo cuaderno de “Fêtes galantes” de Claude Debussy, inspirado en la poesía de Paul Verlaine y representativo de la estrecha relación entre música y literatura que caracterizó a la mélodie francesa.
El recorrido continúa en el ámbito centroeuropeo con los “Sieben frühe Lieder” de Alban Berg, escritos entre 1905 y 1908, y los “Vier Lieder, op. 2” de Arnold Schoenberg, dos ejemplos de la transformación que experimentó la canción alemana en los primeros años del siglo XX.
La figura de Gustav Mahler estará presente a través de tres de sus Rückert-Lieder: “Blicke mir nicht in die Lieder”, “Ich atmet’ einen linden Duft” y “Liebst du um Schönheit”. El programa incorpora también tres canciones de Alma Mahler pertenecientes a sus “Fünf Lieder”, que permitirán acercarse a la creación de una compositora cuya obra vocal estuvo estrechamente vinculada al ambiente artístico de la Viena de comienzos de siglo.
El recital se cerrará con Richard Strauss, otro de los grandes protagonistas de la música centroeuropea de entresiglos, a través de “Freundliche Vision, op. 48”, y dos canciones de sus “Acht Lieder, op. 49: Waldseligkeit” y “Wir schreiten in goldener Fülle”.

CHRISTIANE KARG y MALCOLM MARTINEAU

La soprano Christiane Karg es una de las intérpretes alemanas más reconocidas de su generación, con una trayectoria que combina el repertorio operístico con una especial dedicación al lied y a la música de cámara. Su repertorio abarca desde el barroco hasta la creación contemporánea, con especial presencia de los grandes compositores de la tradición vocal alemana.
Junto a ella estará el pianista Malcolm Martineau, cuya amplia trayectoria como pianista de recital le ha llevado a colaborar con destacadas voces internacionales y a desarrollar una intensa actividad en torno al lied y la canción francesa y británica.

 BIOGRAFÍAS

CHRISTIANE KARG, soprano
Christiane Karg ( Feuchtwangen, Baviera). Estudió canto en la Salzburg  Mozarteum con Heiner Hopfner y Wolfgang Holzmair -donde fue premiada con la Medalla Lilli Lehmann– y en el Conservatorio de Música de Verona. En 2009 fue nombrada “Joven Intérprete del Año” por la revista Opernwelt y el año siguiente fue galardonada con el prestigioso premio Echo Klassik por su primer CD de lieder Verwandlung – Liedereines Jahres acompañada por Burkhard Kehring. Fue miembro del International Opera Studio en la Ópera de Hamburgo antes de unirse a la compañía de la Ópera de Frankfurt en el 2008, con roles que incluyen Susanna, Musetta, Pamina, Servilia, Zdenka (Arabella), y el papel principal de “La Calisto”. Regresó a Frankfurt la temporada siguiente para cantar Mélisande en una nueva producción de Claus Guth de “Pelleas y Mélisande” y para hacer su debut en el papel de Adèle (Die Fledermaus). En el 2006 hizo su prometedor debut en el Festival de Salzburgo donde ha regresado posteriormente para cantar el papel de Amor (Orfeo ed Euricide) con Riccardo Muti y Zerlina (Don Giovanni) con Yannick Nezet-Seguin. Es invitada regularmente por el Theater an der Wien dónde ha cantado los papeles de Ismene (Mitridate) y Telaire (Castor y Pollux).
La próxima temporada regresará para cantar el papel de Hero (Beatrice et Benedict). En la Bayerische Staatsoper de Munich ha cantado los roles de Ighino/Palestrina, en la Komische Oper Berlin cantó el papel de Musetta (La Bohème) y Norina (Don Pasquale) y en la Ópera de Lille, ha cantado el papel de Anne Trulove (the Rakes Progress). En la temporada 2010/11 fue Poppea (L’Incoronazione di Poppea) con la Compañía de Ópera de Glyndebourne. En el 2013 debutó en el Festival de Glyndebourne.
Por otro lado, Christiane Karg tiene también una gran carrera como concertista. Ha actuado con Nikolaus Harnoncourt y el Concetus Musicus de Viena, Daniel Harding y la Staatskapelle de Dresden, Yannick Nézet-Séguim y la Mostly Mozart Festival Orchestra, Marek Janowski y la OSR, y Laurence Equilbey en el Festival de Salzburgo. Además, ha actuado con Emmanuel Krivine en Paris, Josep Pons en Madrid, Paul McCreesh en Londres y París (Las Estaciones de Haydn), Jonathan Cohen y Les Arts Florissants en París y Thomas Hengelbrock en la apertura del Festival de Música de Schleswig-Holstein (Solveig/Peer Gynt).

MALCOLM MARTINEAU, pianista
Malcolm Martineau es reconocido al más alto nivel internacional como uno de los principales pianistas acompañantes del Reino Unido, acompañando a los mejores cantantes del mundo, entre ellos Sir Thomas Allen, Dame Janet Baker, Florian Boesch, Elīna Garanča, Dame Sarah Connolly, Angela Gheorghiu, Susan Graham, Sir Simon Keenlyside, Fatma Said, Patricia Nolz, Erin Morley, Dame Felicity Lott, Anne Sofie von Otter, Günther Groissböck y Sonya Yoncheva. Ha actuado en los principales escenarios del mundo, como el Alice Tully Hall, el Barbican Centre, la Ópera Estatal de Berlín, el Carnegie Hall, el Concertgebouw, el Gran Théâtre del Liceu, el Teatro Mariinsky, la Metropolitan Opera, la Ópera de Múnich, la Ópera de París y la Salle Gaveau, la Royal Opera House, La Scala, la Ópera de Sídney, el Teatro Real, el Mozarteum de Salzburgo, el Suntory Hall de Tokio, el Konzerthaus, el Musikverein y la Ópera Estatal de Viena, el Walt Disney Hall, el Wigmore Hall y la Ópera de Zúrich, entre otros. También ha participado en los festivales de Aix-en-Provence, Viena y Salzburgo. Ha presentado su propio ciclo de conciertos en el Wigmore Hall y en el Festival de Edimburgo. Como prolífico artista discográfico, la discografía de Martineau, con más de 100 CD, incluye las siguientes grabaciones galardonadas: “The Vagabond” con Sir Bryn Terfel (Premio Gramophone), “Songs of War” con Sir Simon Keenlyside (Premios Grammy y Gramophone), “Schumann and Mahler Lieder” con Florian Boesch (Premio BBC Music Magazine), “Mahler Lieder” con Christiane Karg (Diapason d’or) y “El Nour” con Fatma Said (Premio Gramophone). Malcolm es profesor de acompañamiento de piano en la Royal Academy of Music y Doctor Honoris Causa y Miembro Internacional de Acompañamiento en el Real Conservatorio de Escocia. Ha sido condecorado con la Orden del Imperio Británico (OBE) en la lista de honores de Año Nuevo de 2016, por sus servicios a la música y a los jóvenes cantantes.

(Información Departamento de Prensa del Teatro de la Zarzuela)

XXXIII CICLO DE LIED, TEMPORADA 26/27
El Ciclo de Lied ofrecerá en la temporada 26/27 8 recitales con grandes voces y pianistas del panorama internacional. La programación combina el gran repertorio del Lied con la mélodie francesa, la canción española y la creación contemporánea.
El ciclo incluirá:
– Grandes figuras: Christiane Karg, Andreas Schager, Julian Prégardien, Ian Bostridge y Julia Kleiter.
– Grandes debuts: Adriana González, Marina Viotti y Anja Mittermüller, junto a destacados pianistas.
– Grandes títulos figuran Die schöne Müllerin y Winterreise de Schubert, además de repertorios de Mahler, Strauss, Britten, Fauré y Schumann.
– Broche final, con José Antonio López y Malcolm Martineau, incluirá el estreno absoluto de “Tres canciones” de Miguel Huertas-Camacho.

FUNCIÓN
6 de marzo de 2026: 19:30 horas

PRECIO
De 36 € a 12 €
Visión reducida
De 18 € a 4 €

Título: Christiane Karg Inaugura El Ciclo de Lied, Jugendstil Lieder/Belle Époque
XXXIII Ciclo de Lied del CNDM y el Teatro de la Zarzuela
Christiane Karg y Malcolm Martineau
Las traducciones del sobretitulado: Isabel García Adánez (alemán), Carmen Torreblanca y José Armenta (francés) y Luis Gago (alemán)
Músicas: Amy Beach, Claude Debussy, Alban Berg, Arnold Schoenberg, Gustav Mahler, Alma Mahler, Richard Strauss. Intérpretes:
Christiane Karg, soprano
Malcolm Martineau, piano
Duración aproximada: Primera parte: 35 minutos / Descanso de 20 minutos / segunda parte: 35 minutos
Estreno en Madrid: Teatro de la Zarzuela (Sala Principal), 6 – X – 2026

Teatro de la Zarzuela
Directora: Isamay Benavente
C/ Jovellanos, 4 (Plazuela de Teresa Berganza)
28014 – Madrid
Metro:  L. 2 (Banco España, Sevilla)
Bus: EMT 1, 2, 5, 9, 10, 14, 15,
Parking: Las Cortes (C/Pza. de las Cortes s/n), Cedaceros (C/ Cedaceros, 6),  Teatro 8C/ Jovellanos, 4)