El jardín quemado de Juan Mayorga. TAB

Texto: JUAN MAYORGA
Música y espacio sonoro: JAUME MANRESA
Dirección: JUAN MAYORGA
Intérpretes: JESÚS BARRANCO / MIGUEL HERMOSO / JOSERRA IGLESIAS /MARIANO LLORENTE / LORETO MAULEÓN / ADRIANA OZORES /
en el TEATRO DE LA ABADÍA (SALA JUAN DE LA CRUZ)
de
MADRID

Del 27 de mayo al 5 de julio de 2026
Dada la expectación que está produciendo se extenderá hasta el 12 de julio

 - “El jardín quemado” de Juan Mayorga se estrena en el Teatro de La Abadía y cierra la temporada 2025/26. Es el cuarto montaje escrito y dirigido por él desde la asunción de la dirección artística de La Abadía en 2022, tras “María Luisa” (click), “La colección” (click) y “Los yugoslavos” (click).
– En “El jardín quemado” vuelven a urgir algunos temas recurrentes en Juan Mayorga como son la memoria, la dificultad de juzgar el pasado y la imaginación y por consecuencia el teatro, como vía de escape desde una realidad áspera, cruel, tal cual puede serlo la de los derrotados en una guerra.
– Esta propuesta escénica, cuenta con un reparto encabezado por Adriana Ozores,Loreto Mauleón,Jesús Barranco,Miguel Hermoso,Joserra Iglesias,Mariano Llorente, y dirigidos por el propio Juan Mayorga.

Durante la guerra, varios hombres sanos fueron ingresados en el sanatorio psiquiátrico de San Miguel. ¿Por qué? Muchos años después, Garay (Adriana Ozores) la directora del sanatorio, que ya lo era entonces, y Benet (Loreto Mauleón), su discípula más brillante, se enfrentan alrededor de aquel enigma. Se trata de la historia de un psiquiátrico en una isla, y llega una persona que viene a cuestionarlo todo. Quiere indagar un hecho que, según la información escrita oficial que hay, los hechos fueron de una manera determinada. Lo que se le va a demostrar entre todos, cuerdos y locos, es que no fue así,con lo cual la pregunta es ¿dónde está la realidad y dónde está la maldad? 

“El jardín quemado” es un texto que tuvo que esperar su momento oportuno. La prehistoria de este texto se remonta a un mercadillo de 1995 en Palma de Mallorca. Un amante de los trastos viejos descubrió 5 libros oficiales del archivo histórico del Hospital Psiquiátrico de Baleares. Uno de los volúmenes contiene todos los rasgos personales y psiquiátricos de más de 1000 enfermos recluidos durante la guerra civil y la posguerra. La reclusión, según una nota del médico, rezaba: “Reclusión definitiva por confusión mental”. Entre esos enfermos surgen los nombres de políticos y escritores. Estaban allí por “orden militar gubernativa”. 

JUAN MAYORGA, dramaturgo y director

1996, DESPIERTA LA VENA DRAMATÚRGICA
DE JUAN MAYORGA, Y NACE UN TEXTO.

Juan Mayorga, entonces profesor joven de matemáticas en un Instituto, pero con un ansia contenida de vocación teatral, leyó la noticia en el periódico que tenía dos partes. La primera era el descubrimiento de informas oficiales del psiquiátrico. Sobre esta noticia Juan piensa escribir algo más adelante. Pero fue la segunda la que le impactó: “¿Por qué hubo más ingresos en un psiquiátrico durante la guerra civil española? Una primera respuesta parecía obvia, el conflicto bélico hizo que algunas personas enloquecieran”; la segunda es, a esas personas las hicieron pasar por locas para salvarlas del obligado fusilamiento, y la tercera los psiquiátricos fueron también lugares de represión, y los castigaron recluyéndolos entre los enfermos mentales. Tres respuestas que despertaron la vena dramatúrgica dormida de Juan Mayorga y se puso a escribir el texto. Era 1996. Juan deja claro que

No es una obra documental, sino una fantasía teatralcomo ficticios son sus personajes. Guiado por esas preguntas empecé a imaginar el psiquiátrico de San Miguel, y descubrí a Garay, la persona que lo dirigía, al estallar una guerra civil y lo fue muchos años después cuando llega Benet, que tiene una idea sobre lo que sucedió en aquellos días terribles y para probarlo quiere interrogar a los internos más viejos de San Miguel que pudieron ser testigos de esos sucesos. Benet entra en el jardín quemado del psiquiátrico y conoce a Calatrava, Don Osvaldo, Pepe, Ernesto y Máximo Cal, ancianos residentes de San Miguel.

Había llegado el momento oportuno de subirla a un escenario, aunque, de todos modos, tuvo que esperar 30 años, aunque con algunos cambios. Se publicó en el 2001, pero no se estrenó hasta el 2022.

“EL JARDÍN QUEMADO”
UNA OBRA SOBRE EL MISTERIO DEL TIEMPO,
LA ZONA GRIS Y LA LOCURA.

“El jardín quemado” llega después de cuatro montajes escritos por Juan Mayorga desde que tomó la dirección artística del Teatro de La Abadia en el 2022. En este entretanto estrenó “María Luisa” (click), “La colección” (click) y “Los yugoslavos” (click).
Juan Mayorga dirige también este montaje y precisa que

“El jardín quemado” es un texto sobre el tiempo y su misterio. El pasado es imprevisible. Nadie sabe el pasado que le espera. Benet entra en San Miguel convencida de poder confirmar una imagen que se ha hecho del pasado, y se encuentra con otra que no esperaba. Así como Garay y sus pacientes han de enfrentarse a un ayer enterrado, pero siempre latente, que vuelve a asaltarlos. Este es un primer asunto, “el misterio del tiempo”. También es una obra sobre la zona gris, ese espacio moral y teatral, el más interesante a mi juicio. Es aquel en el que la frontera entre la inocencia y la culpa parecen desdibujarse y en el que palabras mayores como Justicia, Libertad, o Verdad son puestas a prueba. En tercer lugar, es una obra sobre la locura, y por tanto sobre cualquiera de nosotros, porque cualquiera ha estado en algún momento en ese lugar. Más allá del valor que pueda tener el texto, estoy seguro de que quienes me acompañan van a convocar en este escenario las fuerzas del teatro que amo y al que aspiro: acción, emoción, poesía y pensamiento. De todo eso va a haber en esta sala.

LA PALABRA ES SALVADORA
AUNQUE ESTÉ DERROTADA        

Un tema muy querido por Juan es el poder de la Palabra.

Uno de los personajes está convencido de que la Palabra puede cambiar el mundo y por eso hay que elegir las palabras. Él habla de un poema que lleva escribiendo incesantemente a la búsqueda de la palabra justa. Si todos los enfermos de San Miguel tienen una forma de delirio, éste la tiene de una forma muy singular, que es la poesía, que, en el fondo es una forma de locura y de enmienda de totalidad al mundo. Sucede que cuando el espectador escucha esa palabra, sabe ya que es palabra derrotada y eso produzca, probablemente, un estremecimiento singular. Es palabra derrota y, al mismo tiempo, palabra que salva, porque el espectador, acaso la reciba, y la lleve a algún lugar y convierta esa derrota en victoria o en una forma de resistencia. Por otro lado, esa palabra lo ha salvado a él.  Así como es palabra, permite a los otros personajes construir, junto a Garay, un refugio en la derrota. También es palabra lo que enfrenta a Benet y Garay, porque, al fin y al cabo, hay un conflicto entre versiones, entre relatos. Finalmente es la palabra la que va a construir esa experiencia poética, pero, al mismo tiempo que se da en el espacio y en el tiempo, en la Sala Juan de la Cruz del Teatro de la Abadía, que no en balde tiene el nombre de quien quizá llevo más lejos y más hondo esta lengua que compartimos. 

TREINTA AÑOS DESPUÉS

El texto, en principio, tiene 30 años, pero Juan corrige:

Llevo 30 años escribiéndola. Estos días a pie de ensayo he seguido haciéndolo. Respecto a su primera versión de 1996, la pieza ha tenido transformaciones muy importantes. Una fundamental, y, a mi juicio feliz, es que Garay y Benet a quienes imaginé como hombres, son hoy mujeres. Ahora sé que cuando empecé a escribir la pieza, lo estaba haciendo para Adriana Ozores y Loreto Mauleón. En aquella época Adriana pisaba las tablas del teatro de la Comedia y Loretotodavía estaba en la Ikastola, y yo estaba escribiendo para ellas los papeles de Garay y Benet. Otra transformación significativa es que ahora, en la pieza, no se nombra a España, aunque el espectador puede encontrar España, si quiere.

Por razones varias la obra nunca llegó a Madrid. Su primer estreno fue en Verona, en lengua italiana. Más tarde se estrenó en Las Palmas en un montaje dirigido por Rafael Rodríguez (Arucas, Gran Canaria, 1964) en 2022, pero no llegó a la península

Llevo varios años deseando ponerlo en escena y se da, ahora, con estos actores, y como Compañía – del latín “cum-panis”, compartir el pan – hemos compartido literalmente pan, preguntas, imágenes y decisiones. Siempre digo que una obra ofrece cosas que los autores no conocen. Doy fe de que estos actores no sólo han hallado luces y sombras, para mí, imprevistas, en sus personajes, sino que me han hecho redescubrir el sentido de la obra. Que hayas escrito una obra no significa que la comprendas. Estas actrices y estos actores me han ayudado a entender “El jardín quemado”.    

LOS ACTORES

Para esta propuesta escénica, Mayorga cuenta con un reparto encabezado por Adriana Ozores,Loreto Mauleón,Jesús Barranco,Miguel Hermoso,Joserra Iglesias, Mariano Llorente.

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FUNCIÓN
De martes a sábado: 19:00 h
Domingos: 18:30 h
Encuentro con el público: viernes 12 de junio
Función adaptada con sobretitulado y audiodescripción: 11 de junio

PRECIO
19€

Título:El jardín quemado
Texto: Juan Mayorga
Ayudante de dirección: Virginia Rodríguez
Escenografía y vestuario: Elisa Sanz (AAPEE)
Diseño de Iluminación: Juan Gómez-Cornejo (A.A.I.)
Música y espacio sonoro: Jaume Manresa
Diseño gráfico y fotografía: Javier Naval
Asistente de dirección: Mel·lina Algarra
Ayudante de vestuario: Mariana Cordero
Ayudante de producción: Rocío Peláez / Marta Gabaldón
Material audiovisual: David González | 2VISUAL
Jefa de maquinaría: Elisa Araúz
Programador luces: Álvaro Guisado
Microfonía y sonido: Ismael Aguilar
Confección de vestuario: Prendería ES
Realización escenografía: Mambo Decorados
Director técnico: Daniel Alcaraz
Producción ejecutiva: Jair Souza-Ferreira
Director de producción: Miguel Cuerdo
Distribución: Julio Municio
Agradecimientos: Ana Barceló
Producción: Teatro de La Abadía y Lazona
Intérpretes: Jesús Barranco (loco), Miguel Hermoso (loco), Joserra Iglesias (loco), Mariano Llorente (loco), Loreto Mauleón (Benet), Adriana Ozores (Garay, la directora del sanatorio)
Dirección: Juan Mayorga
Duración:
Estreno en Madrid: Teatro de la Abadía (Sala Juan de la Cruz), 27 – V – 2026

Teatro de la Abadía
(Sala José Luis Alonso)
C/ Fernández  de los Ríos, 42
28015 – Madrid
Tel.: 91 448 11 81
Metro: L 6 y 7 (Quevedo, San Bernardo, Argüelles, Moncloa, Canal, Islas Filipinas)
Tren: C10 y C7
Bus: 2/16/37/61/202
Parking: Bolton-Parking Quevedo, Garaje Fraile, Indigo Quevedo Garaje Oporto, Cea Bermudea 36, Promoparc- Fernández de los Ríos