Las Troyanas de Eurípides. Ferrer-Ordaz. TLL

Texto: EURÍPIDES
Adaptación: ISABEL ORDAZ y CARLOTA FERRER
Dirección: CARLOTA FERRER
Intérpretes: ISABEL ORDAZ / CARLOTA FERRER / MINA EL HAMMANI /CRISTÓBAL SUÁREZ / CARLOS BELUGA / MARÍA VÁZQUEZ / SELAM ORTEGA / ANA ERDOZAIN /
en el TEATRO LA LATINA
de MADRID
72 FESTIVAL DE MÉRIDA EN MADRID 2026

Del 24 al 28 de junio de 2026

– Este montaje de “Las Troyanas” forma parte de la octava edición de la extensión en Madrid del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, tras haber pasado en 2025 por el Teatro Romano de la capital extremeña. Tras su paso por el teatro madrileño, el espectáculo inaugurará el 3 y 4 de julio el Festival de Teatro Griego Antiguo de Chipre. 
– “Las troyanas” de Eurípides es una coproducción del Festival de Mérida y Come y Calla, adaptada por Isabel Ordaz y Carlota Ferrer, dirigida por esta última, cuyo texto lanza, por boca de las mujeres una historia de supervivencia y derrota que nunca se cuenta. Un grito contra la lógica de la conquista, un lamento sobre el sufrimiento que no genera épica y el dolor, que no tiene lugar en los relatos oficiales.
– Dan voz a los personajes, Isabel Ordaz (Hécuba), Carlota Ferrer (Andrómaca),Mina el Hammani (Helena de Troya), Cristóbal Suárez (Taltibio), Carlos Beluga (Menelao), María Vázquez (Casandra), Selam Ortega (Corifeo), Ana Erdozain (Políxena)

Troya ha caído. Entre las ruinas humeantes de la ciudad, las mujeres troyanas capturadas y su reina, Hécuba, no esperan justicia, ni redención. Esperan su turno para ser entregadas como esclavas a los vencedores. Hécuba, reina sin reino; Casandra, profeta maldita; Andrómaca, viuda de un héroe; Helena, la que fue causa o excusa de la guerra. Todas las mujeres de la familia real que queden vivas, víctimas de la crueldad de los conquistadores, pasarán a ser propiedad de los griegos como esclavas en sus casas.  

Carlota Ferrer e Isabel Ordaz adaptan “Las Troyanas” de Eurípides, cuya médula es “la supervivencia y derrota”. En opinión de ambas es una historia que nunca se cuenta, y lo sintetizan en “un grito”, un lamento al que no se le da voz en los relatos oficiales.

CARLOTA FERRER, directora.

EURÍPIDES PLANTEA TEMAS FILOSÓFICOS
SOBRE LAS CONSECUENCIAS DE LA GUERRA.

Carlota Ferrer (Madrid, 1976), licenciada en dirección de escena por la RESAD, es directora, coreógrafa, actriz y diseñadora de vestuario. Su obra apuesta por la hibridación de lenguajes escénicos, trabajando siempre bajo los preceptos de crear una dramaturgia de la imagen y de poesía con el cuerpo, el movimiento y los distintos elementos escénicos. Adapta “Las Toyanas” conjuntamente con la actriz Isabel Ordaz, i dirige esta nueva versión de la obra. Del texto comienza por destacar que es una obra que

Desafortunadamente, está de rabiosa actualidad. Eurípides era un autor muy moderno y empezaba a plantear temas filosóficos sobre las consecuencias de la guerra. Esas consecuencias son la pérdida de la espiritualidad, el hambre, el frío, la reconstrucción de las sociedades, al quedar absolutamente aniquiladas, no solamente por los materiales y las pérdidas humanas, por el patrimonio tangible intangible. Eurípides pone el foco en estas mujeres, lo cual para su época era algo insólito, y les da voz. Hoy, desgraciadamente, asistimos a retratos muy parecidos a través de la televisión.

UNA ANGUSTIOSA LLAMADA A LA PAZ

“Las troyanas” no es como otros clásicos griegos la exaltación de lo épico, Carlota la define claramente como

una obra antibelicista, que ofrece un espacio para la reflexión crítica y el diálogo sobre temas que siguen siendo relevantes en la sociedad contemporánea. Poniendo de relieve la distancia de lo divino y la reacción femenina ante dolores insoportables. Las madres que han dado a luz ahora entierran a sus hijos y nietos. En su capacidad de dar vida, la cualidad de dar dignidad a la muerte, para instaurar la paz. De la idea pesimista de fortuna irreversible subyace paradójicamente la idea de resistencia, empatía y reconstrucción del ser humano. Es una angustiosa llamada de paz, esta súplica hoy es tristemente oportuna.

Para Carlota estrenar en Mérida (2025), de por sí, ya tenía un gran aliciente. Volver con la obra en el Festival de Merida en Madrid se añade

la responsabilidad, conociendo lo que dan esas piedras y el amor del público de Mérida hacia el teatro, que se recibe de una forma inolvidable.

ISABEL ORDAZ, actriz

ES UNA HISTORIA DE LOS HOMBRES, Y
LAS VÍCTIMAS SON LAS MUJERES Y LOS NIÑOS

Isabel Ordaz (Madrid, 1957), de dilatada trayectoria profesional en teatro, cine y televisión, se forma en Madrid en diferentes escuelas de teatro, así como en París en el estudio de Philippe Gaulier. En teatro ha trabajado con directores de talla. El gran público la recuerda con agrado pro sus divertidas apariciones en televisión en series como “Aquí no hay quien viva”, “La que se avecina”. Además de su trabajo como actriz tiene una dilatada trayectoria dentro de la escritura poética y ha sido ganadora del Premio Goya a la actriz revelación por la película “Chevrolet” (1997).
Para Isabel Ordaz “Las Troyanas” es

Uno de los más hermosos textos clásicos y se ha montado muchísimo. Su grito central es “¡No a la guerra!”. Eurípides, que es modernísimo, a diferencia de sus contemporáneos y antecedentes, lo que hace es criticar todo tipo de honorabilidad que pueda tener la guerra. Eso se lo deja a la épica. Él se ocupa de la tragedia, el dolor de las víctimas. Carlota Ferrer, yo misma, y el resto del reparto estábamos encantadas de poder representar nuestra voz en un momento en que, parecer, que no acaban de finalizar las guerras. Por su mensaje, Eurípides dialoga con nuestro presente de una manera muy explícita.

El personaje que interpreta Isabel es Hécuba, la reina Madre, que con la guerra de Troya se queda sin reino. Pasa a ser una esclava más.

Estoy fascinada y abismada en el proyecto. No he visto todas “Las Troyanas” que se han montado. He visto algunas maravillosas. En esta versión lo que hemos hecho es subrayar lo que ya venía escrito por Eurípides, señalando, sobre todo, esa dimensión femenina, que Eurípides elige de una manera tan moderna. Estamos hablando del siglo V antes de Cristo, para hablar de ese horror de la guerra, que no es buena en ningún caso. Critica y censura todo posible honor. Es una historia de los hombres, y las víctimas son, como ahora mismo, desgraciadamente, las mujeres y los niños.

En el texto original, Eurípides pone de relieve la crueldad de los vencedores, que no tienen piedad con los vencidos, ni respeto a los dioses, y profanan sus templos. Tampoco tienen consideración con los niños. Tienen miedo de que al crecer puedan rebelarse. Hécuba exclama ante la visión del pequeño cuerpo inerte de Astianacte, el hijo de Héctor:

Ahora que la ciudad ha sido tomada y destruidos los frigios,
tenéis miedo de un niño pequeño.
No alabo el miedo de quien teme reflexionar. (Hécuba)

LA ESCRITURA POÉTICA,
PALABRAS MUY DE LA CARNE.

Isabel posee, también, una dilatada trayectoria dentro de la escritura poética, y guarda un culto al lenguaje. En esa versión no ha podido ser menos.

Hemos tratado de mantener y amar el lenguaje y aportarle toda la belleza poética que hemos podido. Hemos jugado con una dimensión de las palabras, muy física, muy de la carne, muy de mujeres.       

Siendo éste el tema central, Isabel no olvida otros temas en Eurípides como es

La relación de individuo con la transcendencia de una manera extraordinariamente contemporánea, intentando señalar el camino que entonces y aún ahora queda por hacer, del individuo más allá de los dioses y en cambio de un compromiso con la sociedad, con la comunidad, hacia una responsabilidad civil como ciudadano. Esto es muy claro en la obra.

MINA EL HAMMANI, actriz, Helena de Troya

LA CULPA FUE DE ESTOS HOMBRES
QUE QUISIERON ENFRENTARSE POR SU EGO

Mina El Hammani ha desarrollado gran parte de su carrera en las series televisivas y en el cine. En teatro ha trabajado en dos ocasiones con Luis Luque, en “Dentro de la tierra” y“Edipo a través de las llamas”. En “Las Troyanas” interpreta a Helena de Troya, esposa primero de Menelao y después de Paris, y viuda de este ahora. En el imaginario poético del poema homérico, Helena es la que motiva la guerra de Troya. Se trata de una forma literaria poética de narrar la epopeya bélica. Lucha por amor. Para Mina El Hammani

Helena era una mujer que la secuestraron. Paris decidió en su momento elegir a la diosa Afrodita para tener como recompensa a Helena y se dice que surgió esta guerra por Helena. En mi caso lo que voy a defender es que no fue mi culpa. La culpa fue de estos hombres que quisieron enfrentarse por su Ego y por su ansia viril.

En 2013 Miguel del Arco meditaba sobre el personaje de Helena en su obra “Juicio a una zorra” (click), un monólogo escrito para Carmen Machi, estrenado en el Teatro de la Abadía. En palabras del propio Miguel del Arco

Con este personaje planteo el tema de la guerra de la que se culpabilizó a Helena, cuando la relación de Helena y Paris fue un acto de amor.

“LAS TROYANAS”
NO OFRECE ESPERANZA, SINO MEMORIA

Para Carlota e Isabel, “Las Troyanas” posee un mensaje muy diáfano:

Hoy, mientras nuevos imperios se levantan sobre cadáveres olvidados, esta obra resuena como una advertencia. En cada conflicto contemporáneo, las mujeres y sus hijos siguen ocupando el lugar de las troyanas: cuerpos desarraigados, voces que nadie quiere escuchar, vidas que se esfuman entre las estadísticas del horror. “Las troyanas” no ofrece esperanza, sino memoria. Nos obliga a mirar el reverso de la Historia y a preguntarnos qué queda cuando todo se ha perdido.

Para Eurípides

“La verdadera derrota no es la caída de una ciudad, sino la deshumanización de quienes sobreviven.”

LOS ACTORES Y SUS PERSONAJES

Isabel Ordaz, Hécuba, reina de Troya, esposa de Príamo, madre de Héctor, Paris, Políxena y Casandra, entre otros, y ahora esclava de Odiseo.
Carlota Ferrer, Andrómaca, viuda de Héctor.
Mina el Hammani, Helena de Troya, esposa primero de Menelao y después de Paris, y viuda de este ahora.
Cristóbal Suárez, Taltibio, heraldo de los griegos
Carlos Beluga, Menelao, rey de Esparta
María Vázquez, Casandra, hija de Hécuba y Príamo, y sacerdotisa de Apolo, quien le había concedido el don de la profecía
Selam Ortega, Corifeo
Ana Erdozain, Políxena, hija menor de Hécuba y Príamo. Durante la caída de Troya, el espíritu de Aquiles exigió que fuera sacrificada sobre su tumba.

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BIOGRAFÍAS

CARLOTA FERRER, directora, coreógrafa, actriz y diseñadora de vestuario
Carlota Ferrer, licenciada en dirección de escena por la RESAD, es directora, coreógrafa, actriz y diseñadora de vestuario. Su obra apuesta por la hibridación de lenguajes escénicos, trabajando siempre bajo los preceptos de crear una dramaturgia de la imagen y de poesía con el cuerpo, el movimiento y los distintos elementos escénicos. Entre sus trabajos más recientes se encuentran: “Los nadadores nocturnos” (click), espectáculo por el que recibió el Premio MAX a mejor espectáculo revelación, “El beso de la mujer araña” (click) con Eusebio Poncela, “La leona” o “Tiresias”, una revisión del personaje clásico protagonizado por Anabel Alonso y estrenado dentro del marco del pasado Festival de Mérida. Además de sus trabajos como directora de escena, también ha dirigido la 37ª edición del Festival de Otoño y ha sido la directora artística del Corral de Comedias de Alcalá entre los años 2017 y 2019.

ISABEL ORDAZ, actriz
Isabel Ordaz de dilatada trayectoria profesional, en teatro, cine y televisión se forma en Madrid en diferentes escuelas de teatro, así como en París en el estudio de Philippe Gaulier. En teatro ha trabajado con directores de la talla de Pablo Messiez, en “He nacido para verte sonreír” (click), Andrés Lima en “El Jurado” (click), Helena Pimenta en “Coraje de madre” (click), Amelia Ochandiano, “Lúcido” (click) de Rafael Spregelburd, María Ruiz en “El Beso” (click), Laila Ripoll en “Asamblea de mujeres” (click) Eduardo Vasco en “El huésped se divierte” , Lluis Homar en “Luces de Bohemia” (click). A lo largo de su carrera teatral se ha atrevido con varios clásicos, como son “Los días felices” (click) de Samuel Beckett, dirigida por Salva Bolta. En cine hemos podido verla en “El año de las luces”, “Bajarse al moro”, “El calentito” o más recientemente en “La reina del convento”, y ha sido ganadora del Premio Goya a actriz revelación por “Chevrolet”. También son muy recordadas por el público, sus apariciones en televisión en series como “Aquí no hay quien viva”, “La que se avecina” o “El comisario”. Además de su trabajo, como actriz tiene una dilatada trayectoria dentro de la escritura poética

MINA AL HAMMANI, actriz
En televisión hemos podido verla en la serie “Élite”, participando en varias de sus temporadas. También, en otras series como “Servir y proteger”, “El Internado: Las cumbres”, “El príncipe” o “La que se avecina”. En el ámbito cinematográfico destacan “Mañana es hoy”de Nacho García Velilla o “Raqa” de Gerardo Herrero. En teatro ha trabajado en dos ocasiones con Luis Luque, en “Dentro de la tierra” y “Edipo a través de las llamas”, también la hemos visto en “Experiencia 75” de la mano de La Joven Compañía.

FUNCIÓN
Miércoles a viernes: 20:00h
Sábado y domingo: 19:00h
Encuentro con el público
25 de junio
Bucle magnético sonido
(amplificado con auriculares)

PRECIO
CATEGORÍA 1:   de 28,50€ a 24,50€
CATEGORÍA 2:  de 24,50€ a 20,50€
CATEGORÍA 3:  de 20,50€ a 17,50€ 
CATEGORÍA 4*: de 17,50€ a 15,50€
*Las butacas de CATEGORÍA 4 tienen visibilidad limitada en algunas escenas del espectáculo.

Títulos: Las Troyanas
Texto: Eurípides
Adaptación: Isabel Ordaz y Carlota Ferrer
Diseño de Escenografía y vestuario: Carlota Ferrer
Diseño de Iluminación: David Picazo
Diseño de Sonido: Tagore González
Diseño de videoscena: Emilio Valenzuela
Coreografía: Ana Erdozain y Carlota Ferrer
Atye. de dirección: Francesc Galcerán Ayte escenografía: Isidoro López
Dirección de producción: Eva Paniagua
Jefe de producción: Juanfran García
Distribuye: Fran Ávila
Una producción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Producciones Come y Calla
Intérpretes: Isabel Ordaz (Hécuba), Carlota Ferrer (Andrómaca), Mina el Hammani (Helena de Troya), Cristóbal Suárez (Taltibio), Carlos Beluga (Menelao), María Vázquez (Casandra), Selam Ortega (Corifeo), Ana Erdozain (Políxena)
Dirección: Carlota Ferrer
Edad recomendada: mayores de 14 años. (Esta recomendación no impide el acceso a la sala).
Duración: 110 minutos.
Estreno en Madrid: Teatro La Larina, 24 – VI – 2026

TEATRO LA LATINA
(AFORO: 1.060)
PL DE LA CEBADA, 2 (La latina)
TF. 91 365 28 35
28005 – MADRID
METRO: L. 5 (La Latina), L. 1 (Tirso de Molina)
BUS. L. 6, 18, 17, 51, 50
PARKING: La Latina y Pz. Mayor