Malquerida de J.Benavente. Menéndez-Rubio. TE

Texto:  JACINTO BENAVENTE
Adaptación: NATALIA MENÉNDEZ y JUAN CARLOS RUBIO
Música: MARIANO MARÍN
Dirección: NATALIA MENÉNDEZ
Intérpretes:
AITANA SÁNCHEZ-GIJÓN, JUAN CARLOS VELLIDO, LUCÍA JUÁREZ,
GOIZALDE NÚÑEZ, JOSÉ LUIS ALCOBENDAS, DANI PÉREZ PRADA,
ALEX MOLA, ANTONIO HERNÁNDEZ FIMIA
en el
TEATRO ESPAÑOL
(SALA PRINCIPAL)
de MADRID

Del 13 de marzo al 26 de abril de 2026

– Un clásico, “Malquerida” de Jacinto Benavente, vuelve al escenario del Teatro Español. El amor, el destino y las pasiones prohibidas se convierten en tragedia que se impone con una actualidad sorprendente. 
– De la mano de Juan Carlos Rubio, Natalia Menéndez, directora de este nuevo montaje, surge una “Malquerida” en donde se perfilan más los personajes y se ahonda más en la parte trágica y a la vez poética. El erotismo, el humor, y la música como expresión de lo popular, de la raíz, de la tierra, cobran protagonismo.
– Aitana Sánchez-Gijón (Raimunda), Juan Carlos Vellido (Esteban), Lucía Juárez (Acacia), Goizalde Núñez (Juliana), José Luis Alcobendas (Eusebio), Dani Pérez Prada (El Rubio), Alex Mola (Norberto), Antonio Hernández Fimia (Faustino) recrean un duro retrato de la época la que el amor, el poder, la ambición, el deseo y la violencia se unen irremediablemente.

Al quedar viuda, Raimunda contrajo matrimonio con Esteban, odiado por su hijastra Acacia. En la hacienda de verano de Esteban y Raimunda, se celebra la pedida de boda de Acacia con Faustino. En esa misma noche matan a Faustino. Los hijos del Tío Eusebio, padre del asesinado, acusan al sobrino de Raimunda, quien fue el primer pretendiente de Acacia, pero otros en el pueblo saben que es inocente. Por el pueblo comienza a circular una coplilla: “El que quiera a la del Soto… tiene pena de la vida. Por quererla, quien la quiere, le dicen…, la Malquerida”. Deseos ocultos y prohibidos de las dos familias comienzan a desvelarse. El Rubio, capataz de la hacienda, alimenta las rivalidades entre las familias. Raimunda no descansará hasta descubrir la verdad.

Cuando se vuelve la vista atrás sobre algunos autores nuestros de la primera mitad del siglo XIX, esa mirada es un tanto reticente porque surge el miedo de encontrarse con textos trasnochados. En el caso de Jacinto Benavente, Premio Nobel de Literatura y puntal en el cambio del teatro en España, al dejar de lado el melodrama romántico y grandilocuente y optar por un teatro encaminado hacia un realismo psicológico y sutil con diálogos ágiles y crítica social. Cuando se recurre a Benavente hay cierta cautela. Menos miedo se tiene con sus dramas rurales y con una de sus obras cumbres, “Los intereses creados”.

NATALIA MENÉNDEZ, actriz y directora de escena

“ESTO ES UNA TRAGEDIA.
DEJÉMONOS DE MELODRAMAS”

A pesar de las reticencias que Benavente puede presentar, Natalia Menéndez nos ofrece “La Malquerida”, drama rural sobresaliente y popular al que le ha quitado el “La” y nos la presenta como “Malquerida”.  

“Con motivo de la celebración del centenario del Premio Nobel de Literatura de Benavente, tuve ocasión de leer y releer varias de sus obras. Hice numerosos descubrimientos apasionantes. Me conmovió sobremanera la relectura de “La Malquerida”. Sentí que quería tratarla”

Hace 38 años Miguel Narros subió al escenario del Teatro Español “La malquerida”. Era una época en que los grupos teatrales optaban por las nuevas formas de teatro y por la recuperación de títulos nacionales y extranjeros prohibidos por la censura franquista. A muchos nos pareció una temeridad por volver a un teatro trasnochado y por la filosofía vanguardista de Miguel Narros y su grupo. Natalia Menéndez asistió a ese espectáculo

Aitana Sánchez Gijón interpretaba a Acacia y con un reparto fantástico. La vi dos veces. Me tocó muchísimo, no solamente las interpretaciones y el montaje de Miguel, sino también la obra. No había escuchado algo tan fuerte, tan pasional, tan cruel, tan fanático. Me removió muchísimo. Luego, al dirigir la gestión del Teatro Español, fue el Aniversario de Benavente y releí la obra de él. Otra vez “La malquerida” me saltó a la cara. Hablé con Juan Carlos Rubio y le dije: “Esto es una tragedia. Dejémonos de melodramas y de toda esta pátina de finales del siglo XIX y principios del siglo XX». Le encantó y nos pusimos en órbita.

El resultado del montaje lleva la firma de otros espectáculos de Natalia que define como

Realismo poético, simbolismo, minimalismo, con una música que habla, el campo habla, las piedras hablan, la tierra habla, el coro son piedras. No podíamos traer a 20 actores como con Miguel Narros y un caballo. El caballo, la furia, lo llevamos dentro. Hay algún relincho como recuerdo a Miguel. El vestuario tiene que ver mucho con la época para expresar que “ayer es hoy”, y tengamos en cuenta los fanatismos, que en esta época están muy revueltos, y se puede hablar de pasiones también en este momento.    

Natalia da las gracias a las tres ayudantes, pues «han sido fundamentales».

JUAN CARLOS RUBIO, dramaturgo

UN TEXTO MAGNÍFICO, QUE, EN EL FONDO,
SIGUE REFLEJANDO LO QUE SOMOS

Juan Carlos Rubio, la otra parte responsable de la versión, precisa que

Los autores somos testigos de una época, y Benavente está en una época en que las cosas se cuentan de una determinada manera, con unos mimbres, pero en cuanto, como los arqueólogos que limpian con un pincelito la vasija encontrada, limpias,  sale un texto magnífico, que él escribió hace mucho tiempo, pero que, en el fondo, sigue reflejando lo que somos, la naturaleza humana con sus contradicciones, pasiones, fanatismo, y que ha sido un placer inmenso escribir una cosa que cuando las ves en el escenario supera todos los límites de lo que podías esperar. Yo estaría muy feliz de que Benavente pudiera ver esta “Malquerida” sobre el escenario.

Esta versión ha suprimido el “La” en el título. Siempre fue “La Malquerida”,

Cuando hago una versión, me gusta diferenciarla del texto original. “La malquerida” está ahí y se puede hacer como tal cual está escrito, o puede haber una nueva versión como la nuestra “Malquerida”, con la pretensión de abrirla a otras realidades y distanciarla, un poquito, del texto original. Los cambios que ha habido, es como una operación de estética, pero hechos con mucho amor, porque el texto es muy potente. No ha habido ninguna intención de “vamos a arreglar a Benavente”, No vamos a arreglar nada. Sólo limpiar y rescatar. Hemos reescrito algunas escenas, para dar más voz a algún personaje. En esta versión todos los personajes son protagonistas. Me gustaría irme con El Rubio o con el tío Eusebio, por las grandes tragedias que viven sus familias. Hay material para hacer otras siete u ocho producciones más.   

MÓNICA REGUEIRO, productora

Mónica Regueiro, la productora ejecutiva, muestra su entusiasmo por llegar a la Sala Grande del Teatro Español, después de haber estado en la Sala Margarita Xirgu y el Matadero con otros espectáculos.

Es una función que habla mucho de cosas que nos pasan ahora mismo. A pesar de estar escrita más de un siglo, nos interpela porque trata de cosas que todos podemos reconocer. Esta versión da una visión actual y traer el texto a nuestros días. Estoy muy contenta, también, de que esta “Malquerida” se pueda ver en todas partes. Es un salto al vacío, porque ir de gira con 8 actores y todo el equipo técnico, es un reto, pero, a día de hoy, tenemos 50 funciones. Es muy bueno que las funciones de los teatros públicos, salgan de Madrid. EsS la asignatura pendiente que teníamos, puesto que girar con grandes espectáculos es complicado, pero la unión de teatros públicos y privados es algo en lo que tenemos que implicarnos, para que no solamente el público de Madrid pueda disfrutar de un espectáculo de estas características.

LA ACTUALIDAD INMEDIATA DE “MALQUERIDA”

Esta actualidad inmediata de la obra, Aitana la siente en las mismas pasiones que afloran en la historia de todos los personajes

En la función hablamos de cuando se desbocan unas pulsiones y unas pasiones subterráneas que no podemos controlar y que pueden acabar destruyendo la vida de los que te rodean. Cuando no hay un comportamiento civilizado, un encauzamiento de esas esas pulsiones, estamos en manos del caos, de la ley del más fuerte, que es lo que está sucediendo en el mundo ahora y que nos está llevando al desastre. Entonces “No a la Guerra” y Lonas no sólo en la Puerta del Sol, sino en todas partes, en todo el mundo, todo el tiempo.

La mención, las “Lonas en la Puerta del Sol”, se refiere a la gran Lona puesta por Greenpeace con el slogan “No a la guerra”, sobre la fachada de la Real Casa de Correos, para protestar contra el conflicto en Irán. Por su parte, Natalia se adhiere a esta petición de paz, a través de las palabras del poeta Rafael Alberti.

Paz, Paz, Paz, Paz luminosa
Una herida de armonía
Sobre una tierra dichosa
Paz sin fin. Paz verdadera
Paz que al alba se levante
Y a la noche no se muera.

Los actores Aitana Sánchez-Gijón (Raimunda), Juan Carlos Vellido (Esteban), Lucía Juárez (Acacia), José Luis Alcobendas (Eusebio), Goizalde Núñez (Juliana), Dani Pérez Prada (El Rubio), Antonio Hernández Fimia (Faustino), Alex Mola (Norberto), recrean un duro retrato de la época la que el amor, el poder, la ambición, el deseo y la violencia se unen irremediablemente.

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FUNCIÓN
19:00h
PRECIO
De 22 € a 6 €
Descuento
Martes y miércoles: 25%

Texto: Jacinto Benavente
Adaptación: Natalia Menéndez y Juan Carlos Rubio
Escenografía: Alfonso Barajas
Vestuario: Rafael Garrigós
Iluminación: Juan Gómez Cornejo
Música y espacio sonoro: Mariano Marín
Cante: Marcos León
Violoncello: Clara Rivière
Ayudante de dirección: Majo Moreno
Ayudante de escenografía: Andrea Merchán
Dirección de producción: Ana Guarnizo
Producción ejecutiva: Mónica Regueiro
Producción: Producciones Off
Intérpretes: Aitana Sánchez-Gijón (Raimunda), Juan Carlos Vellido (Esteban), Lucía Juárez (Acacia), Goizalde Núñez (Juliana), José Luis Alcobendas (Eusebio), Dani Pérez Prada (El Rubio), Alex Mola (Norberto), Antonio Hernández Fimia (Faustino)
Dirección: Natalia Menéndez
Duración: 100min.
Estreno en Madrid: Teatro Español (Sala Principal), 13 – III – 2026

Teatro Español
Director: Eduardo Vasco
Aforo: 760
C/ Príncipe, 25
28012- Madrid
Tf. 91 3601484
Metro: Sol (L. 1,2,3), Sevilla (L.2)
Bus: 3, 5, 6, 52, 65, entre otras

Parking: Pz. Santa Ana, Garaje Centro, Pz. Jacinto Benavente y Sevilla.