Al final de las cosas. Rodríguez (CDN). TMG

Texto y dirección: NOEMI RODRÍGUEZ
Intérpretes: ALEJANDRO JATO / NOEMI RODRÍGUEZ /
en el TEATRO MARÍA GUERRERO (SALA PRINCESA)
de MADRID

Del 9 de octubre al 15 de noviembre de 2026

– “Al final de las cosas” de Noemí Rodríguez llega a la Sala de la Princesa del Teatro María Guerrero (CDN), para plantear la tensión entre el quedarse con lo conocido o arriesgarse ante lo incierto.
– La propia Noemí Rodríguez escribe, dirige e interpreta este texto, acompañada por Alejando Jato,en un dúo que se mantiene en el umbral sin tener prisa por atravesarlo. Esta tensa situación no está exenta de humor, cualidad que campea por muchas de sus producciones.
– “Al final de las cosas” es una producción del Centro Dramático Nacional, Barco Pirata y Noemi Rodríguez.

Una pareja arriesga todo lo que conoce para no morir bajo distintas formas de renuncia, miedo y sacrificio. Lo que comienza como un cuento de una noche de verano desemboca en una promesa imposible de cumplir y en el derrumbe de una forma de vida. De ese colapso nace un territorio frágil: un tiempo donde lo conocido ya no sirve y lo nuevo aún no ha tomado forma.

NOEMÍ RODRIGUEZ, Autora y directora
LA TENSIÓN ENTRE QUEDARSE Y PARTIR

“Al final de las cosas” se ha descrito como una pieza irreverente, brutal y divertida donde la caída es también una forma de ascender. Según su autora Noemí Rodríguez todo parte de una obsesión personal

Ese momento difícil de nombrar en el que algo comienza a pedir un gesto sin revelar todavía cuál. Cuando nada ha ocurrido del todo, pero ya no es posible seguir igual. Ahí aparece una tensión que me resulta profundamente teatral: la convivencia entre el deseo de quedarse y la necesidad de partir. Nace del deseo de permanecer en ese umbral sin apresurarse a cruzarlo. De observar aquello que se transforma y honrar a las versiones de nosotros mismos que no sobrevivieron al temblor.

UNA ODA A QUIENES DESAFÍAN
LA INERCIA Y ARRIESGAN SU PORVENIR.

Noemí se sitúa en ese terreno pantanoso, en el que no cabe la estabilidad. Esos caminos selváticos en los que la espesura del bosque no deja ver claramente el final.

No me interesan las decisiones heroicas ni las certezas. Me interesan los cuerpos cuando dudan. Cuando se contradicen. Cuando intentan sostener una identidad que empieza a resquebrajarse. En esos estados límite aparece a veces una forma extraña de lucidez que puede ser tan hermosa como cruel. Es una comedia trágica, que relata la tragedia de una pareja atrapada en el delirio de decidir si destruyen toda la forma de vida que les es conocida o se quedan en ella.  La obra explora lo que le ocurre a una persona cuando desea una cosa y la contraria. Cuando el deseo empuja hacia adelante y el miedo tira hacia atrás. De alguna forma observamos y nos reímos de todas las fuerzas que operan en los momentos que nuestro mundo se tambalea. La contradicción, la duda, la resistencia al cambio, el patetismo que deviene de esa resistencia, el vértigo ante la pérdida de identidad. En resumen, es una comedia sobre esos momentos en los que una forma de vida colapsa otra todavía incierta se asoma. Es una oda a quienes desafían la inercia y arriesgan su porvenir. Una carta de amor a los amores desaparecidos y a quienes plantan flores sobre sus propias cenizas

BIOGRAFÍAS

NOEMI RODRÍGUEZ, directora, dramaturga, intérprete.
EXPLORADORA DE LAS CONTRADICCIONES HUMANAS
Noemi Rodríguez,directora de escena, dramaturga, intérprete, pedagoga y asesora de procesos creativos, se formó en la ESAD de Galicia, realiza un Máster en Artes Escénicas en la Universidad de Vigo que completa con un posgrado en la London International School of Performing Arts (LISPA) gracias al Programa de Becas en el Extranjero de la Fundación Barrié.
Como intérprete y performer ha trabajado con la English National Opera, el Festival de Spoleto, Blind Summit e Improbable Theatre.
Sus dramaturgias muestran agudeza y un punto irreverente, no olvidando el terreno emocional. Los especialistas precisan que “sus creaciones exploran las contradicciones humanas y el momento en que las ficciones con las que damos sentido a nuestra vida dejan de funcionar, desde una mirada atravesada por el humor y alejada de la solemnidad”. Entre sus creaciones destacan “Hoy Puede Ser Mi Gran Noche”, “Man Up, Interrupted”, “Generación Why”, “Terceiro Acto”, “Blast”, “La Distancia” y “Oh, mammi blue”.
Como pedagoga ha sido profesora especialista en la RESAD y coordinadora del Club de Lectura del Centro Dramático Nacional, y ha impartido talleres, cursos y conferencias en destacadas instituciones como la AECID – dentro del Proyecto Dramaturgias – y el Instituto Cervantes, así como en las universidades de Oxford, Bolonia, Puna y Calcuta y en el Liceo Francés de Estambul
Ha desarrollado su trabajo en instituciones como el Centro Dramático Nacional, el Centro Dramático Galego, el Teatro de La Abadía, el Teatro Circo Price o el Museo Nacional del Prado, y en escenarios y festivales nacionales e internacionales. Así mismo sus montajes teatrales se han presentado en espacios y festivales como el Edinburgh Fringe Festival, BE Festival, Festival de Otoño, MIT de Ribadavia, Teatros del Canal o Teatro Arriaga.
Sus trabajos han recibido diversos premios nacionales e internacionales, como los premios del Público y del Jurado del Festival Presente Futuro de Palermo, el Premio del Jurado de la Feria Ibérica de Fundão y el Premio del Público del Fringe de Praga, Premio Ojo Crítico de Teatro 2019 por su trayectoria en Teatro En Vilo.  

ALEJANDRO JATO, actor
ROSTRO HABITUAL EN EL AUDIOVISUAL
Alejandro Jato (Vigo, Galicia, 1994), actor de teatro, cine y televisión, esconocido por sus papeles en series como “Servir y proteger” o “Camilo Superstar”. Inició su carrera teatral con “El Público” (click) (dirección Álex Rigola, Teatro de la Abadía) y “Martes de Carnaval” (dirección Marta Pazos, Centro Dramático Galego). Trabajos posteriores son: “Ilusiones” , “Ricardo III” (Miguel del Arco) o “El funambulista” , todas ellas con El Pavón Teatro Kamikaze; “Comedia sin título” (click) (dirección Marta Pazos, Centro Dramático Nacional); recientemente ha protagonizado “Hamlet” (dirección Tito Asorey, Centro Dramático Galego).
En televisión ha protagonizado la serie “Camilo Superstar” (Atresplayer), donde interpreta al cantante Camilo Sesto, estrenada en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Además, ha participado en series como “HIT” (TVE), “Escenario 0” (HBO), “Todas las veces que nos enamoramos” (Netflix), “Servir y proteger” (TVE), entre otras.
En cine ha rodado “Santiago-Helsinki” (Jorge Coira) y “La tregua” (Miguel Ángel Vivas), (Plano a Plano y Netflix). Pendiente de estreno “Operación Camarón 2”, (Carlos Therón).
Como creador, ha escrito, dirigido y coproducido el cortometraje “Curmán”, ganador del Premio Mestre Mateo al Mejor Cortometraje, y ha sido coproductor de “Rubio Cobrizo” y “Caimana”, ambos dirigidos por Pablo Quijano.

FUNCIÓN
De martes a domingo: 18:00 h.
Encuentro con el equipo artístico: 22 de octubre de 2026

PRECIO
25 €
Descuento
mayores de 65 años, menores de 30 años, desempleo, familias numerosas y personas con certificado de discapacidad del 33% o superior.
12,50 €
Visibilidad reducida
Desde 16 € hasta 6 €

Título: Al final de las cosas
Texto: Noemi Rodríguez
Escenografía: Pablo Chaves
Iluminación: Paloma Parra AAIV
Vestuario: Cecilia Molano
Espacio sonoro: Marc Álvarez
Coreografía: Amaya Galeote
Ayudante de dirección: Noelia Castro
Ayudante de escenografía y vestuario: Beatriz Gago
Diseño de cartel: Emilio Lorente
Fotografía y vídeo: Bárbara Sánchez Palomero
Realización de escenografía: Beatriz Gago, Cárpatos Decorados, Mambo, Scnik y Tossal
Realización de vestuario: El Sótano Vestuario
Producción: Centro Dramático Nacional, Barco Pirata y Noemi Rodríguez
Agradecimientos: Omar Banana, Cynthia Bonderhorst, Mariana Carballal, Sara Coriat, Belén García, Laura Jaén, Isabel López, Irene Luna, Manoir de la Moissie, Inés Narváez, Alfredo Noval, Mario Patrón, Marta Pérez, María Pizarro, Darlene Rodríguez, Macarena Sanz Castejón y Teresa Vallespín.
Intérpretes: Alejandro Jato (Novio) y Noemi Rodríguez (Novia)
Dirección: Noemi Rodríguez
Duración: 1h 35 min aprox
Estreno en Madrid: Teatro María Guerrero (Sala Princesa) (CDN), 9 – X – 2026

Teatro María Guerrero (CDN)
(Sala Princesa)
Director: Alfredo Sanzol
C/ Tamayo y Baus, 4, Centro
28004 Madrid
Teléfono: 913 10 15 00
Metro: L.4 (Colón), L.2 (Banco de España), L.5 (Chueca)
Bus: EMT 5, 14, 27, 37, 45, 53 y 150, el tren de Cercanías en Recoletos (Líneas C1, C2, C7, C8 y C10)
Parkings: Plaza de Colón, Augusto Figueroa, Marqués de la Ensenada, Plaza del Rey