Guayominí de Laura Garmo. Nave 10, Matadero

Texto: LAURA GARMO
Dirección: PABLO MARTÍNEZ BRAVO
Intérpretes: OMAR BANANA, INMA CUEVAS, ZACK GOMEZ-ROLLS, SELU NIETO, JULIA RUBIO
en el MATADERO (NAVE 10)
de
MADRID

Del 24 de abril al 17 de mayo de 2026

– “Guayominí” es el proyecto de dirección y autoría novel de Nave 10. Un espacio para el descubrimiento de nuevas voces.
– La dramaturga Laura Garmo y el director Pablo Martínez Bravo ponen en pie una historia sobre la importancia de cuidar lo que tienes cerca.
– Pablo Martínez Bravo plantea una pregunta: “¿Qué estamos dispuestos a sacrificar por aquello que soñamos? ¿Puede una meta ser el camino equivocado?”
– “Guayominí” está protagonizada por Omar Banana, Inma Cuevas, Zack Gómez-Rolls, Selu Nieto y Julia Rubio.

Roi, un joven cantautor que consigue la oportunidad única de participar en la final de un concurso europeo de canciones que le dará mucha visibilidad, se queda unos segundos en blanco, en medio de la canción. Las consecuencias de este error son inevitables y no tardarán en llegar.

LUIS LUQUE, director artístico de Nave 10

Luis Luque, director artístico de Nave 10, ha orientado su programación sobre un teatro desde el presente y hacia el presente. En esta ocasión ha programado “Guayominí” que bajo el pretexto de Eurovisión

mezcla espectáculo, identidad nacional y deseo de reconocimiento, la obra se adentra en un territorio mucho más profundo: el de los sueños individuales confrontados con las fuerzas invisibles del mercado, la industria y la opinión pública. La obra encarna la esencia de nuestro proyecto: un teatro contemporáneo, valiente, crítico y profundamente humano. El viaje de Roi, su protagonista, es el de cualquier joven que, armado solo con un talento íntimo y una ilusión desbordante, se lanza a una maquinaria que promete visibilidad y éxito a cambio de su propia voz. “Guayominí”es un espejo feroz y conmovedor de nuestra época, donde la aceleración del éxito convive con la fragilidad del fracaso, y donde la pregunta por la autenticidad resuena con fuerza: ¿qué queda de nosotros cuando todo se mide en votos, likes y trending topics? La escritura incisiva y emotiva de Laura Garmo encuentra en la dirección de Pablo Martínez Bravoun lenguaje escénico vibrante, lleno de energía, humor y una mirada crítica que atrapa tanto a los amantes del teatro de texto como a quienes buscan una experiencia cercana a la cultura pop. La obra conectará con un amplio espectro de público: Los seguidores de Eurovisión, los jóvenes que viven entre la precariedad y la sobreexposición digital, y cualquier espectador que se haya sentido alguna vez vulnerable frente al juicio de los demás.

LAURA GARMO, dramaturga
ROI TERMINA POR SER UN JUGUETE ROTO,
Y ROI NO ESTÁ TAN LEJOS DE NOSOTROS

Laura Garmo, autora del texto, nos propone una historia fresca y optimista sobre la identidad y el fracaso. Viene a recordarnos que la vida no es solo un concurso de talentos, al desvelarnos lo que se oculta tras la cultura Pop, caracterizada por el relumbrón.

A través de la cultura Pop, siempre llena de luces, emociones y fuegos artificiales, exploramos lo que hay detrás del show: la presión, la vulnerabilidad, el miedo a decepcionar, la soledad, la responsabilidad. Roi termina por ser un juguete roto, y Roi no está tan lejos de nosotros. Vivimos en un sistema fagocitante basado en el éxito y en la opinión de los demás, en el que la valía personal se reduce a lo que podemos producir. Este joven cantautor, consigue la oportunidad única de participar en un concurso que le dará mucha visibilidad. Pero esta oportunidad rápidamente se le vuelve en contra, cuando está en pleno ascenso, ya debe prepararse para la bajada.

PABLO MARTÍNEZ BRAVO, director
UN HOMENAJE A QUIENES SIGUEN SOÑANDO.
A LOS QUE NO LLEGARON, PERO LO INTENTARON

Pablo Martínez Bravo es el director de este montaje que ha concebido muy de la mano de Laura Garmo. La obra parte de una pregunta insistente en la mente de Pablo.

¿Qué estamos dispuestos a sacrificar por aquello que soñamos? ¿Puede una meta ser el camino equivocado?En una sociedad como la nuestra, en la que vamos a todos lados con prisa, estamos expuestos buscando la validación externa y que la fama dura lo que un tik tok ¿merece la pena arriesgarse? La obra nos habla de lo que ocurre cuando te dan las alas para volar, pero te conviertes en Ícaro. Quizás el suelo estaba demasiado cerca. A través de la cultura pop, siempre llena de luces, emociones y fuegos artificiales, exploramos lo que hay detrás del show: la presión, la vulnerabilidad, el miedo a decepcionar, la soledad, la responsabilidad. ¿Qué hay detrás de un juguete roto?

Esta historia que, en principio suena a tragedia, Pablo habla de ella como si de una comedia se tratase.

Esta función es una comedia porque el humor es una herramienta poderosa para hablar de lo que duele, es un dialogo con nuestras heridas y miedos. Y porque, al igual que el festival de la canción, debe tener un tono lúdico, de juego, al igual que lo tiene el espectador cuando lo ve desde su casa. “Guayominí” es un homenaje a quienes siguen soñando, incluso cuando parece que nadie los está mirando. A los que no llegaron, pero lo intentaron, los que encuentran otras formas de seguir haciendo lo que aman. Nuestra obra se inspira en la historia de Manel Navarro en Eurovision, y, en concreto, en el famoso gallo al cantar y todo lo que le vino después.

MANEL NAVARRO, cantante y compositor

Manel Navarro representaba a España en el Festival de Eurovisión 2017. El cantante ganó la preselección de RTVE de ese año, frente a la gran favorita para los eurofans: Mirela y su canción “Contigo”. Empezó a prepararse a conciencia. En la noche de Eurovisión participaba con “Do it for your lover”, y la nota más complicada de la canción le jugó una mala pasada: se le escapó un gallo.  España ocupo el último lugar en la clasificación eurovisiva. Sólo Portugal le otorgó 5 votos. Manel sufrió una gran decepción personal, a la que se le sumó el acoso de las redes social y la calle. Aparecieron titulares como estos

EL GALLO DE MANEL NAVARRO
EL GALLO DE EUROVISIÓN
EL GALLO DE ESPAÑA
HASTA EL GALLO CLAUDIO CANTA MEJOR QUE MANEL

Tuvo que soportar un “bullying” musical: amenazas de muerte le escupían por la calle, le tiraban hielos en las fiestas, y lo que era más dramático para él, pensar que ese era su perfil. Manel tenía 21 años, y se planteó abandonar su carrera musical.

“Si no iba con la guitarra, no pasaba nada, pero a la que salía con la guitarra de ensayar, me caía de todo. El camino del ensayo a casa era una locura».

Esa ola de odio fue siendo menos violenta a medida que el tiempo transcurría, llevándole a un perfil más discreto. En la actualidad trabaja como compositor y productor para otros artistas y ofrece sus propios temas. El “eurogallo” no ha impedido que Manel Navarro siga dedicándose a la música. Manel conoce la existencia de esta obra, que en palabras de la actriz Inma Cuevas “La obra es como un abrazo al dolor que él debió sentir”. En clave de humor se reivindica el hecho de la equivocación. La obra habla de cosas universales como son el fracaso, el poder equivocarse, el poder levantarse y salir adelante. 

¿GUAYOMINÍ?

El título “Guayominí”, no deja de ser enigmático. En principio parece sonar a un vocablo usado en Latinoamérica o en un país exótico. Nada más lejos de la realidad. Está muy cerca de nosotros los europeos. “Guayominí” es la pronunciación fonética francesa, de la habitual jerga eurovisiva de los presentadores del Concurso Televisión de Eurovisión cuando comunican las votaciones de cada país: “Royaume-Uni douze points”.

“Guayominí” está protagonizada por Omar Banana, Inma Cuevas, Zack Gómez-Rolls, Selu Nieto y Julia Rubio. El diseño de iluminación es de Beatriz Francos, el de vestuario de Pier Paolo Álvaro, el de espacio escénico de Alessio Meloni. Videoescena, Arantxa Melero. La música original es de Luis Miguel Cobo. “Guayominí” es una producción de Nave 10 Matadero Madrid y Emilia Yagüe Producciones.

BIOGRAFÍAS

LAURA GARMO, directora, dramaturga y productora teatral.
Laura Garmo graduada en Dirección escénica y dramaturgia en la Real Escuela Superior de Arte Dramático. En febrero de 2025 dirige en el Salón de los Balcones del Teatro Español la obra “Cumpleaños” de Luisa Carnés y en noviembre dirige “El desconocido” (click) de Carmen Kurtz, con versión de Yolanda Pallín en la Sala Margarita Xirgu del Teatro Español.
Como dramaturga publica en 2018 “El dulce crepitar de tus huesos”, y varias obras cortas. En 2024 recibe el premio Ana Diosdado de Sgae por su obra “Mi madre no existe” que se publica en octubre de 2025. Escribe y dirige varias obras estrenadas dentro del circuito teatral madrileño, entre ellas “Caminando”, finalista en el Certamen de Nuevos Investigadores Teatrales, 2023. También dirige obras de otros autores como “La Mala Herencia” de Alberto de Casso, 2019. Funda la compañía Teatro a bocajarro, junto a Nacho León, en 2021. Con él realiza las dramaturgias y codirige obras de teatro clásico. En 2024 participan en las matinales del Corral en el Festival de Almagro, con la obra “El Arte de ser Comediante”. Su última producción, “Antona García” de Tirso de Molina, se estrenó en la última edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro. También ha trabajado como ayudante de dirección de Eduardo Vasco en obras como “Luces de Bohemia” (click) y “Viaje hasta el límite” (click) y para otros directores.  Realiza asistencias de dirección en obras como “Vania x Vania” (click) de Pablo Remón o “La voluntad de creer” (click) y “Los Gestos” (click) de Pablo Messiez, entre otros. También tiene amplia experiencia como regidora en gira con Buxman Producciones y Kamikaze

PABLO MARTÍNEZ BRAVO, director de escena
Pablo Martínez (Madrid) formado en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD), se graduó en Dirección Escénica, e inició su trayectoria en el teatro independiente, en espacios como La Casa de la Portera y La Pensión de las Pulgas. Ha trabajado como ayudante de dirección de Luis Luque, Alberto Conejero, Alberto Velasco, Carlos Be, Íñigo Guardamino y Juan Mairena. Ha desarrollado ayudantías de dirección en montajes como “Blast”,“¿Que no…?”,“Las Criadas” (click),“Loba” (click), “Sodoma” y “Metálica”. Asimismo, ha colaborado en el diseño coreográfico de “Los chicos de Baker-Miller” y “La princesa tiene cáncer”. En el ámbito audiovisual es coautor del cortometraje “Treinta segundos” (dirección Mina El Hammani), que refleja también su interés por explorar otros lenguajes narrativos.
Como director, ha estrenado obras como “La noche que amé a Pasolini”, un poema escénico que indaga en la belleza, el deseo y la resistencia; “El año que mi corazón se rompió”, un viaje emocional en clave pop sobre rupturas y reconstrucción; “Insolventes”, una sátira sobre la precariedad y el sistema; y “Hasta Palomares que rinde homenaje al cine español mientras reflexiona sobre la masculinidad, la comunicación emocional y la cultura popular.
Su trabajo ha estado vinculado a instituciones como el Centro Dramático Nacional, el Teatro Español, Naves del Español, Nave 73 y la Sala Nueve Norte, consolidando así su presencia tanto en la escena alternativa madrileña como en los principales espacios teatrales.
El universo escénico de Pablo Martínez Bravo combina referentes de la cultura pop, el cine, la música, el activismo LGTBIQ+, el teatro político y la autoficción, con un uso del humor como herramienta de reflexión sin renunciar a la emoción

FUNCIÓN
Martes a domingos: 19:30 h
14, 15, 16 y 17 de mayo: 18:30 h
Función accesible
viernes, 8 de mayo de 2026

PRECIO
De 21 € a 15,75 €

Título: Guayominí
Dramaturgia: Laura Garmo
Diseño de iluminación: Beatriz Francos
Diseño de vestuario: Pier Paolo Álvaro
Diseño espacio escénico: Alessio Meloni
Composición música original: Luis Miguel Cobo
Videoescena: Arantxa Melero
Ayudante de dirección: Víctor Barahona
Prensa: Daniel Mejías
Ayudante de prensa: Jorge Ochagavía
Dirección técnica: Amalia Portes
Dirección de producción: Emilia Yagüe
Producción ejecutiva y gerencia: Marina Camacho
Secretaría de producción: Carmen Quirós
Fotografía y diseño cartel: Geraldine Leloutre
Diseño dossier: Brazo estudio
Producción: NAVE 10 |Matadero con Emilia Yagüe Producciones
Distribución: Emilia Yagüe Producciones
Intérpretes: Omar Banana, Inma Cuevas, Zack Gomez-Rolls, Selu Nieto, Julia Rubio
Dirección: Pablo Martínez Bravo
Duración: 1 hora y 30 minutos
Estreno en Madrid: Matadero (Nave 10), 24 – IV – 2026

Nave 10 Matadero
Paseo de la Chopera, 14
28045 – Madrid
Metro: Legazpi L3 y L6
Bus: Líneas 6, 8, 18, 19, 45, 78, 148
Bus nocturno: Líneas N12, N13, N14
Estación de bicicletas: BiciMad en la entrada de Matadero
Paseo de la Chopera, 14
Parking: Aparcamiento gratuito, a través de Avda Manzanares.
Otros aparcamientos, pagos: Calle de Arganda, Calle de Embajadores, Calle de la Batalla del Salado.