Se nos fue de las manos. Wrigth. Molero. Recalde. TLUCH

Texto: CRAIG WRIGHT
Dirección y adaptación:  ZENÓN RECALDE
Intérprete:  ANTONIO MOLERO
En los  TEATROS LUCHANA (SALA 2)
de MADRID

Del 1 al 20 de septiembre de 2026

– El gran éxito internacional “Se nos fue de los manos” protagonizado por Antonio Molero y dirigido por Zenóm Recalde recala en los Teatros Luchana del 1 al 20 de septiembre de 2026
– Después de conquistar al público de Broadway, esta brillante comedia llega por primera vez a España en una producción de El Tío Caracoles Production Company.
– Tras varias décadas sobre los escenarios y los platos de televisión con propuestas tan distintas como “Luces de Bohemia”, “Scape Room” o “El Barbero de Picasso”, Antonio Molero se enfrenta a un monólogo en el que hará disfrutar al público una vez más.

Félix Artifex, productor teatral en decadencia, decide poner en pie una obra imposible de producir. Todo va creciendo, complicándose y escapándose cada vez más de las manos hasta llegar a un final precioso, emocionante y muy especial. A través del caos vivido por este productor empeñado en sacar adelante el espectáculo de su vida. Craig Wright construye una sátira sobre la ambición, el ego, el fracaso y la inagotable capacidad del ser humano para seguir adelante cuando todo parece derrumbarse. Todo aquello que puede salir mal, sale peor.

EL TÍO CARACOLES

El Tío Caracoles Production Company formado por Ana Belén Beas y Miguel Ángel Chulia, y con más de 10 años de experiencia teatral, prosigue con su filosofía de producir textos inéditos y de calidad. En esta ocasión nos trae «Se nos fue de las manos» una comedia de Craig Wright, que ha conquistado al público de Broadway, y llega por primera vez a España, interpretado por Antonio Molero. Ana Belén Beas presenta las credenciales que acompañan a este título

Ha triunfado en Broadway. Se estrenó originalmente en el prestigioso Barrow Street Theatre de Nueva York del Off- Broadway, y recibió una extraordinaria acogida por parte de la crítica especializada y el público. La razón de tal éxito es por una pasión que oculta, como es ese espíritu soñador, que soñamos todos. Cosas que, aunque sean imposibles y aunque se nos pongan trabas, los sueños hay que cumplirlos. Cuando uno tiene un proyecto, hay veces que se todo se complica y tienes que lidiar. Esto pasa mucho en los productores de teatro con respecto a los sueños que tienes. En esta obra es un productor de teatro, pero pasa en la vida a cualquier persona. Nuestro sueño, como productores, era contar con Antonio Molero y lo tenemos.

ANTONIO MOLERO, actor
SOLO ANTE EL PELIGRO

Antonio Molero es el inolvidable ‘Fiti’ de la serie televisiva “Los Serrano”, un hombre de buena voluntad, pero con una buena dosis de “metepatas”. Lleva décadas en los escenarios y platós de televisión interpretando títulos de distintos géneros. Entre esos títulos destacan “Luces de Bohemia” (click), “Scape Room” o “El Barbero de Picasso” . Ahora como la icónica película “Solo ante el peligro” se enfrenta a un monólogo, que le sedujo.

Me pareció una propuesta apasionante desde el primer momento. Quiero precisar que lo único que tiene de monólogo es que estoy solo sobre el escenario, porque durante toda la función no paran de entrar y salir personajes a través del teléfono. Eso hace que el protagonista tenga que relacionarse de una manera completamente distinta con cada uno de ellos, pasando de una emoción a otra y de una situación a otra casi sin tiempo para respirar. Y todo con un objetivo final: conseguir poner en pie una obra de teatro. Es, literalmente, teatro dentro del teatro. Y para mí, como actor, supone un reto enorme, pero también una oportunidad maravillosa para jugar, sorprenderme y disfrutar muchísimo sobre el escenario. El texto es muy divertido, tiene una progresión absolutamente delirante y está magníficamente escrito. Es un señor que se le está yendo la vida de las manos en concreto este proyecto. Todo va creciendo, complicándose y escapándose cada vez más de las manos hasta llegar a un final precioso, emocionante y muy especial. A través del caos vivido por este productor empeñado en sacar adelante el espectáculo de su vida, Craig Wright construye una sátira sobre la ambición, el ego, el fracaso y la inagotable capacidad del ser humano para seguir adelante cuando todo parece derrumbarse. Estoy realmente feliz e ilusionado con este proyecto. Es de esos trabajos que te recuerdan por qué amas esta profesión. Una auténtica gozada

ZENÓN RECALDE, director
NUESTRA FILOSOFÍA ES
ENCONTRAR GEMAS OCULTAS

Zenón Recalde dirige la función, que en esta ocasión se tiene que enfrenar a un solo actor, pero sacudido por los aconteceres de un teléfono que no hace más que ponerle pegas. La decisión de dar un sí para dirigir este texto, fue porque respondía a una filosofía propia que verbaliza como

El poder encontrar “gemas ocultas”, aunque no tan ocultas porque es un espectáculo de Broadway, que obtuvo importantes reconocimientos, entre ellos nominaciones a los Drama Desk Awards, Outer Critics Circle Awards, Lucille Lortel Awards por la interpretación de Shannon. A ello se unía el apoyo incondicional de Ana Belén Beas y Miguel Ángel Chulia.

Otra razón para aceptar la dirección ha sido el ver la cartelera teatral de Madrid

Es cierto que tenemos una cartelera muy nutrida en Madrid, pero, realmente espectáculos donde se pueda lucir el actor y ofrecer al público algo diferente y muy artístico no abundan. Entonces Ana, Miguel y yo que tenemos una meta común, como es elegir textos que nos hagan tilín, que sean comerciales, que gusten al público, pero que sea diferentes, decidimos “vamos a apostar por esto”. El texto explora con humor ácido y una lucidez implacable la lucha constante entre la culpa y el instinto de supervivencia. Un auténtico tour de force interpretativo que convierte al actor en el dueño absoluto de un duelo tan hilarante como devastador. Una comedia feroz e implacable en un apasionante viaje interpretativo para un actor en estado de gracia. No es un espectáculo tradicional ni una comedia al uso, pero es divertidísima y muy artística, que requiere mucho trabajo, pero con Ana y Miguel siempre tengo el sí asegurado. Me enganchó porque habla de soñar, de no rendirse, de apostar por un deseo y de luchar contra viento y marea para conseguirlo.

UNA OBRA PARA “TODÍSIMOS”

Antonio Molero precisa que la versión española

No es una simple traducción, sino que reinterpreta la obra desde una mirada cercana y contemporánea, potenciando su humor brillante, su ritmo vertiginoso y una mirada tan divertida como mordaz sobre el universo teatral. El argumento lleva a que el espectador pueda identificarse con el protagonista, porque cualquiera alguna vez haya intentado que un proyecto imposible salga adelante. Por lo tanto no es solo para teatreros, no es una cosa endogámica en la que solo se van a reír de las bromas del teatro. Todos hemos tenido problemas para levantar un proyecto, sea teatro o lo que sea. Entonces estas situaciones limites son muy divertidas y a la vez muy dramáticas. Es, pues para todísimos.

BIOGRAFÍAS

CRAIG WRIGHT, dramaturgo, guionista y productor de televisión.
Craig Wright (Puerto Rico, 1965) es uno de los autores contemporáneos más reconocidos de la escena norteamericana, cuya obra transcurre entre el teatro norteamericano y las grandes producciones de Hollywood y la televisión digital.
Su carrera teatral comenzó tras licenciarse en un seminario teológico. Ello explica las profundas reflexiones filosóficas y existenciales de muchas de sus textos que transitan entre la comedia ácida y el drama profundo, explorando las relaciones humanas, la fe, el arrepentimiento y el paso del tiempo. Algunos títulos son: “The Pavilion”, “Recent Tragic Events”, “Grace”, estrenada en 2012 que cuestiona los límites entre la creencia religiosa, el conocimiento y el sufrimiento humano. Otras piezas son “Orange Flower Water, Melissa Arctic y The Unseen”.
Una de las cualidades de su literatura son los diálogos teatrales de gran potencia. Lo cual le llevó a ser contratado para escribir series televisivas, que alcanzaron éxito: “Six Feet Under” (A dos metros bajo tierra) (guionista y editor), “Lost” (Perdidos) (guionista y productor supervisor), “Dirty Sexy Money” (ABC) (creador y productor ejecutivo), “Brothers & Sisters”  y el drama dinástico “Greenleaf”.
Para el Cine escribió el guión de la conocida película animada de “DreamWorks Mr. Peabody & Sherman” (2014)
Ha sido nominado al Premio Emmy por su trabajo como guionista de “Six Feet Under”.

ZENÓN RECALDE, actor, director, profesor y guionista
Zenón Recalde (Buenos Aires, crece en la ciudad de Azul) a los doce años vuelve Buenos Aires e se inicia en el canto, la danza y la interpretación. Comienza su carrera en 1994 como cantante solista en musicales. En 1997 viaja a Nueva York para completar estudios. En 1998 ingresa en el musical “La Bella y la Bestia” como cover de Gastón. En 2000 siguen “Los Miserables” (Marius) y en el 2001 protagoniza “Grease” en el papel de Danny Zuko. En Septiembre de 2001 viaja a Londres becado por el Fondo Nacional de las Artes. 
En 2002 se muda a Madrid para trabajar en “El Fantasma de la Opera”, “Mamma Mia” y “Jesucristo Superstar”. Entre 2006 y 2008 estudia Guión de Cine y Televisión y codirige y coproduce guiones. A partir de entonces alterna interpretación, dirección, guionista y enseñanza. Ha sido galardonado con el Premio del Público de Broadway World Spain como “Mejor Evento Teatral del Año 2011”.
Últimos espectáculos suyos son: “¿Hacemos un trío?”, “Pasen y beban” (director), “Orgullo de Familia” (autor),“Mística Atlética” (Microteatro), “Ex Citados” (pequeño formato), “Póker de voces”.  Microteatro por Dinero: “Tres, dos, tuno”, “Y mi mamá también”, “Asesina como puedas”, “Prometo volver a engañarte”, “Memorias de Ávila”, “Los Hijos de Puta” y “El Defecto Mariposa”. Estrena “Calle Broadway, el concierto” (presentación de Daniel Diges en La Estación de Príncipe Pío).
En diciembre de 2016 estrena con gran éxito dos nuevos micromusicales: “Y entonces llegó Susi” y “Corte y Confesión”. En junio de 2017 llega al Teatro Rialto de Madrid, “El Secuestro del Adivino”, su primera comedia larga. Protagonizada por Rappel en agosto de 2017 estrena “A Night with the Best of Il Divo”, nuevo espectáculo del grupo, con gira por Estados Unidos (incluyendo el emblemático Venetian Theatre de Las Vegas) y Latinoamérica.
Actualmente, es Director Residente en “El Rey León” y continúa escribiendo un poco cada día e impartiendo clases de canto e interpretación. Entre sus trabajos más recientes se incluye “Asesinato para dos”, y ahora “Se nos fue de las manos”.

EL TÍO CARACOLES PRODUCTION COMPANY
Ana Belén Beas (directora artística) y Miguel Ángel Chulia (CEO) son los creadores de El Tio Caracoles SL. Productora con sede en España – Argentina y Estados Unidos. Lleva más de 10 años de experiencia produciendo y promoviendo espectáculos en España, Argentina, Latinoamérica y Estados Unidos.
Nos destacamos por la creación y distribución de espectáculos teatrales, donde la calidad en la estética y el nivel artístico son nuestro sello personal. Como promotora de espectáculos buscamos tener los shows más novedosos y atractivos de la cartelera. Nuestros eventos internacionales son conocidos por combinar lo más avanzado de la tecnología con la artística más impactante. Somos un equipo al que nos gusta seleccionar proyectos y mimarlos para que causen un buen impacto en el público quedando como referentes del espectáculo internacional.

FUNCIÓN
De miércoles a domingo: 20:00 h
Domingo: 18:00 h

PRECIO
De 22 € a 18 €

Título: Se nos fue de las manos
Texto: Craig Wright
Adaptación: Zenón Recalde
Ayudante de dirección: Ana Belén Beas
Diseño Escenografía: Asier Sancho Senosiain
Diseño Gráfico: Maktub Just Design
Diseño Vestuario: Silvina Falcón
Diseño de iluminación y sonido: Alba Santiago
Fotografía: Moi Fernández
Producción General: El Tío Caracoles Production Company
Productor: Miguel Ángel Chulia
Diseño Producción Artística: Ana Belén Beas
Intérprete: Antonio Molero
Dirección: Zenón Recalde
Duración: 80 minutos
Estreno en Madrid: Teatros Luchana (Sala 2), 1 – IX – 2026

TEATROS LUCHANA
C. de Luchana, 38, Chamberí,
28010 Madrid
Tf. 917 67 78 78
Metro: L.1 y 4 (a unos 200 metros, 2 minutos a pie).(Bilbao), L. 4, 5 y 10.( Alonso Martínez), L.1.(Iglesia), : L. 2 (Quevedo)
Bus: 3, 16, 21, 37, 40, 61, 147, 149, la circular C03 y el nocturno N23.
Parking: Reim – Santísima Trinidad (C. de la Santísima Trinidad, 3), Sagasta – Manuel Silvela (C. de Manuel Silvela, 9)